【双城∮影话】　☆我看西班牙电影☆　

[color=DarkGreen]西班牙电影史从 1896年开始，可分为无声电影时期、早期有声电影、 内战时期电影、 佛朗哥执政时期电影、当代电影5个阶段。

[b]  无声电影时期 [/b]，1896年法国人A.普洛米奥在马德里放映了L.吕米埃尔的影片。同年5月15日,他在西班牙拍摄了一部影片法国圣·路易斯学校学生出大门。10月，E.希梅诺拍摄了西班牙自己的第一部影片《做完大弥撒后走出萨拉戈萨皮拉尔教堂》。

[b]1897年[/b]，F.赫拉贝尔托使用他自己制造的摄影机，在巴塞罗那自编、自导、自演，摄制了西班牙第一部故事片《咖啡馆里的争吵》。而后，他又拍摄了《桑斯圣玛丽亚教堂大门》等影片。[b]1898～1906年,[/b]他共摄制11部影片,被公认为第一个对本国电影业作出贡献的西班牙人。另一位电影先驱是工程师S.de乔蒙,他在巴塞罗那成立第一个影片染色公司他摄制的影片富于想像力，如《电动饭店》(1905)曾采用了特技摄影。

　[u]早期无声电影主要是改编话剧[/u]。巴尼奥斯兄弟将话剧《唐璜》(1910)、《牺牲》(1910)等搬上银幕。当时正值第一次世界大战前夕，但西班牙电影脱离现实，无所反映。1920年，J.布赫导演的《巴罗马村的节日》受到好评。
　[u]1925～1929年，西班牙无声电影发展较快[/u]。1928年生产影片59部。突出的导演是F.雷依、J.布赫斯、B.佩罗霍、F.德尔加多等。影片多据文学作品改编，如《瞎子领路人》(1926)、《特罗亚之家》(1925)、《圣·苏比尔西奥修女》(1927)等。此外风俗片、歌舞片及轻歌剧题材的影片也很流行。在整个无声电影时期，F.雷依导演的《阿拉贡的阿古斯蒂娜》(1928)描写了西班牙人民反抗法国侵略者的事迹，《邪恶的村庄》(1929)反映农民为生活所迫出外谋生的情景,两部影片不同凡响,取得很大成功。

[b][color=DarkRed]<圣·苏比尔西奥修女>(1927)[/color][/b]
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[[i] 本帖最后由 sloely 于 2007-12-11 10:36 编辑 [/i]]

早期有声电影

[color=DarkGreen][b]早期有声电影 [/b] 有声电影的诞生对西班牙电影界震动很大。1929年底，导演F.埃利亚斯拍摄了西班牙第一部有声影片《神秘的太阳门》。但由于技术设备不完善，归于失败。因而使得不少导演到国外,特别是到美国,去拍摄西班牙语影片，以便向拉丁美洲国家发行。这使西班牙国内的影片生产受到很大影响，产量锐减。直到埃利亚斯由法国回到巴塞罗那成立了奥尔贝阿电影公司，并成功地摄制了第一部有声故事片《巴克斯》（1932），才使西班牙有声电影走上正轨。
   [u]1932～1933年[/u],只生产了很少几部影片,L.布努艾尔拍摄了纪录片《无粮的土地》（1932），记叙了乌尔德尔地区的贫穷、落后和愚昧，触及了现实。1934～1936年，美洲西班牙电影公司和西班牙电影公司的建立，促进了电影事业的发展。1935年生产影片37部。影响较大的有B.佩罗霍根据小说改编的《黑人具有白人的心灵》(1934)，F.雷依执导的《高尚的乡下人》(1935)、《莫雷娜·克拉拉》（1935）等。这一时期的影片以风俗片、轻歌剧片和表现农村生活的情节剧为主。影片中穿插安达鲁西亚舞及斗牛的场面。
　在西班牙内战爆发之前，尽管美国影片向西班牙倾销，但西班牙国产电影仍有竞争能力，受到不少观众欢迎，而且占领了南美洲西班牙语系国家很大一部分市场。这一时期，涌现了人们爱戴的女明星I.阿亨娜和喜剧演员M.利赫罗以及R.希梅诺等。

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[color=DarkRed][b][size=4]L.布努艾尔拍摄了纪录片《无粮的土地》（1932），[/size][/b][/color]
[img]http://img.verycd.com/posts/0605/post-227879-1146470365.jpg[/img]
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[url=[无粮的土地].Tierra.sin.pan.(Las.Hurdes.-.1932-.Luis.Buuel).avi][无粮的土地].Tierra.sin.pan.(Las.Hurdes.-.1932-.Luis.Buuel).avi[/url]
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[color=DarkRed][b][size=4]F.雷依执导的《莫雷娜·克拉拉》（1935[/size]）[/b][/color]
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[[i] 本帖最后由 sloely 于 2007-12-10 19:13 编辑 [/i]]

内战时期的电影

[color=DarkGreen][ci]1936年7月18日[/i],西班牙内战爆发，许多电影企业停产，电影工作者随之分化。有的人流亡国外拍片，有的人加入人民阵线和共和政府一边，有的人为国民政府服务。
   在共和政府辖区，以拍摄反映人民斗争的纪录片为主，如《农民》、《1936年的马德里》等。但也摄制了极少数故事片。这一时期，有不少外国电影工作者前来拍摄反映西班牙内战的影片，如J.伊文思拍摄的《西班牙的土地》(1937)，法国作家A.马尔罗将自己小说中的几个章节改编摄制成的影片《特鲁埃尔山区》。
   在国民政府统治地区的电影工作者，摄制了一些歌颂**党的纪录片。1938年初，他们与德国合作成立了西班牙德国电影公司,联合拍摄影片。1938～1939年,该公司与乌发公司合作摄制了 5部故事片，其中由B.佩罗霍执导的《塞维利亚的理发师》(1938)、《西班牙的叹息》(1938)是知名的两部[/color]。
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[b][color=DarkRed][size=4]J.伊文思拍摄的《西班牙土地》The Spanish Earth 1936[/size][/color][/b]
[img]http://images.blogcn.com//2007/12/10/4/sloely,20071210162226081.jpg[/img]
[img]http://www.cnjlp.tv/upload/200521103354.jpg[/img] [img]http://www.cnjlp.tv/upload/200521103450.jpg[/img] [img]http://www.cnjlp.tv/upload/20052110388.jpg[/img]
[b][color=Red]以下为该片的视频连接 国际站 慎入....特别鸣谢 骑单车的大老板 以身试站..不幸浏览器关闭重启[/color][/b]:victory:  
[url]http://www.brightcove.tv/title.jsp?title=236064560&channel=219646953[/url]


[color=DarkRed][size=4][b]B.佩罗霍执导的《塞维利亚的理发师》只找到同名歌剧一部[/b][/size][/color]:L  
[img]http://img.verycd.com/posts/0506/post-324771-1119727299.jpg[/img]

[[i] 本帖最后由 sloely 于 2007-12-10 19:12 编辑 [/i]]

佛朗哥执政时期电影

[color=DarkGreen]佛朗哥执政时期电影  这一时期的西班牙电影历史，可分为以下几个阶段。
   ①1940～1950年。是战后初期的10年，先是由情报部主管电影，后成立了电影总局，制定了严格的审查制度，并强调重视民族电影，规定了放映外国影片与国产影片的比例等等。不久，成立了电影剧作家协会，创办了圣塞瓦斯蒂安电影节。1947年开办了西班牙电影研究和实验学院。
   这一时期，生产的绝大部分是商业性质的影片，包括风俗片、根据文学作品改编的影片以及历史题材影片，大多远离现实。此外，还有宣传、歌颂**党的影片。一些老导演如雷依、B.佩罗霍、E.阿达宾等仍活跃在影坛上，同时也涌现了R.希尔、A.罗曼、J.L.萨恩斯·德埃雷迪亚、E.内维列等一批新人。
　1941年，雷依将他的无声片《邪恶的村庄》重拍成有声片，于1942年威尼斯国际电影节上获奖。《邪恶的村庄》无论是有声片和无声片，都在西班牙电影史上占有重要一席。此外，希尔导演的《钉子》(1944)、《堂吉诃德》(1947)、《没有太阳的街》(1948)等，也是上座率高的影片。
　在这一时期，佛朗哥以J.德安拉德的化名写了电影剧本《家族》（1941），由L.萨恩斯·德埃雷迪亚执导。影片通过一个军人家庭的变化，表现了半个世纪以来西班牙政治上的重大事件，鼓吹佛朗哥精神。
   当时的主要演员有A.马约、R.杜兰、M.贝希诺、A.里维列斯等。
　②1951～1962年。受意大利新现实主义电影的影响，从50年代初开始，西班牙摄制出一批反映现实生活的影片。1951年，J.A.N.孔德导演的《犁沟》，获很高评价。毕业于电影研究和实验学院的J.A.巴尔登和L.G.贝尔兰加共同编剧,由贝尔兰加导演的马歇尔,欢迎你，描写一个小镇为欢迎“马歇尔计划”的一个委员所做的准备，深刻地反映了社会现实，对美国所谓的经济援助计划也进行了讽刺，在1956年的戛纳电影节获评委会特别奖。以后巴尔登导演了揭露中产阶级自私虚伪的《骑车人之死》，再次获戛纳国际电影节评委会特别奖。贝尔兰加拍摄了《普拉西托》(1961)和《刽子手》(1964)两部讽刺喜剧片。《刽子手》在威尼斯国际电影节获国际评论奖,在国内被评为西班牙电影史上10部最佳影片之一此外，意大利人M.费雷利为西班牙导演了影片《小房子》（1958）和《小车》(1960)。《小车》以辛辣幽默的手法刻画了老年人的孤独，在1960年威尼斯电影节获国际评论奖。演员J.伊斯贝特，在《小车》、《刽子手》和《马歇尔欢迎你》中扮演主角，以表演真实感人获得好评。
　这一时期，在西班牙电影史上占一定地位的影片还有:J.de奥尔杜尼亚导演的《最后一支民歌》(1957),在马德里创上映325天的纪录,并在墨西哥取得成功，该片女主角的扮演者S.蒙铁儿成为继I.阿亨蒂娜和A.包蒂斯塔之后的电影女明星；由L.布努艾尔导演，西班牙与墨西哥合拍的《比里迪亚娜》(1961)，在戛纳电影节获金棕榈奖，但因该片涉嫌批评佛朗哥政权，在1976年以后才获准在西班牙上映。
   ③1962～1967年。是西班牙新电影时期。1962年西班牙电影和戏剧总局对电影审查宣布了新的严格条例，但对过去禁演的影片放宽了尺度，并鼓励发展民族电影，力争打入国际市场。
　当时，一批在马德里国立电影学校（原电影研究和实验学院）和巴塞罗那电影学校学习和工作的青年人，在法国新浪潮的影响下，想对西班牙电影进行革新。他们摄制了一批反映现实、抨击社会,格调清新的影片,形成了西班牙的新电影。代表人物及其作品有C.绍拉导演的《为一个强盗而哭泣》（1964）和《狩猎》（1965），后者在西柏林国际电影节获银熊奖；M.苏梅尔斯执导的《从玫瑰色到黄色》(1963)，获圣塞瓦斯蒂安国际电影节银贝壳奖;M.皮卡索的处女作《图拉姨妈》(1964),是根据M.de乌那穆诺的同名小说改编的影片，获圣塞瓦斯蒂安国际电影节最佳导演奖。此外，B.M.帕蒂诺拍摄的《给贝尔塔的九封信》(1965)，获圣塞瓦斯蒂安国际电影节银贝壳奖；J.迪亚罗特的《爱情的时代》(1964)和M.福尔的《燃烧的皮》(1968)，分别在1964年度、1968年度的巴利亚多利德电影节获西班牙文化学院奖和最佳作品奖；M.苏梅尔斯执导的《戴孝的小姑娘》(1964)获戛纳电影节特别奖；A.丰斯的《寻求》(1966)和H.格劳《夏天的夜晚》(1962)都受到评论界的好评。
   这一时期，大多数“新电影”作品在创作风格上都采取了精雕细琢的叙述方法，题材刻意求新，在一定程度上揭露了社会现实弊端，从而促进了电影事业的发展，受到国内外重视。1966年生产影片164部,达到一个新的高峰。但是由于当局的严格控制，这一时期的作品多采用隐喻、象征的手法,步履艰难,尽管如此，“新电影”在西班牙电影史上还是留下了光辉的足迹。
   ④1970～1975年。由于经济萧条，政府对电影贷款日益缩减，审查越来越严，因此，这一时期电影生产处于低潮。
   在此期间,绍拉取得了较突出的成绩他执导的《安娜和狼》(1972)反映了军队、教会和性方面的问题。他的《安赫利卡表妹》(1973)获1974年戛纳电影节评委会奖。V.埃里塞导演的《蜂房精神》(1973)和J.L.博劳执导的《逃亡者》(1975)先后在圣塞瓦斯蒂安电影节获金贝壳奖。J.de阿米尼昂的《我亲爱的**》(1971)和P.奥莱亚执导的《狼的森林》(1970)也受到好评。[/color]

  

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[[i] 本帖最后由 sloely 于 2007-12-10 15:33 编辑 [/i]]

当代电影

[color=DarkGreen]1975年11月20日佛朗哥去世，此后，西班牙的政治、经济、文化都发生了很大变化。在电影方面，取消了审查制度，被禁演的影片得以公演。如L.布努艾尔的《比里亚迪娜》(旧译1961)、B.M.帕第诺的《为战后演唱的歌》(1971)以及一些外国色情影片。同时，各种题材的影片竞相摄制出来。1976年生产108部，1977年生产113部。观众对影片的思想内容和艺术质量的要求也日益严格。一些导演继承、发展了“新电影”反映现实的特点，拍摄了一批反映政治事件、内战以及社会现实的影片。
   政治题材影片的出现，标志着西班牙电影跨入一个新时期，其代表作有J.A.巴尔登导演的《一月的七天》(1978),描述了1977年1月24日极右分子在马德里杀害几名进步律师的真实事件,获莫斯科国际电影节大奖;J.L.G.桑切斯与A.利纳雷克共同导演的《多洛雷斯》(1980)，是一部西班牙共产党领导人多洛雷斯的传记影片；M.G.阿拉贡执导的《黑帮》(1977)，描述了极右分子反政府的活动,获第27届西柏林电影节最佳导演奖银熊奖,他导演的《森林之心》(1978)、《花园中的魔鬼》(1982)等片也颇有影响；A.里瓦斯拍摄的《燃烧的城市》(1976)和《胜利》(1983)，反映了18世纪末、19世纪初西班牙的历史事件，《燃烧的城市》在蒙特利尔世界电影节获奖。此外，《暗杀佩德拉尔贝斯》(1978)、《从塞哥维亚逃跑》(1981)等，都是政治题材影片。
　1936～1939年的西班牙内战，给人民带来精神上、心灵上的创伤，人们开始对这一段历史进行反思。J.卡米诺拍摄的《1936年漫长的假期》(1975)和《陈旧的回忆》(1977)、J.查瓦里导演的《夏天的自行车》(1984)以及J.L.加西导演的《未解决的课题》(1977)、《重新开始》(1982)等影片都反映了战争给家庭、恋人、**带来的无法弥补的创伤。《重新开始》获1983年奥斯卡最佳外国影片奖。
　从1975年开始，反映人类自身问题的影片渐渐多起来。人与人之间难以沟通，人的无法解脱的孤独、苦闷都成为西方电影工作者探索的主题。J.de阿米尼昂导演的《巢》(1980)，描写了一个老鳏夫的孤独以及他与一个13岁女孩间的情谊，扮演小姑娘的演员A.托雷特曾在《蜂房精神》(1977)、《姑息养》(1975)中扮演主角。由于她在《巢》中的成功表演，获蒙特利尔国际电影节最佳女演员奖。女导演P.米罗执导的《贾利·古柏在天堂》（1980），描写了一位事业心很强的电视女导演在身患绝症之后与朋友、亲人无法求得心灵的沟通。P.米罗于1983～1985年曾任西班牙电影局局长，她的另一部影片《昆卡的罪行》（1979）上座率很高，在日本上映时,轰动了广大观众。绍拉导演的《埃莉莎,我的宝贝》(1977)表现一位老学者孤独、怕死的心情，甚至与亲生女儿都无法相互了解。该片女主角由电影大师C.卓别林的女儿G.卓别林扮演。该片采用蓝色、灰色做基调，并运用了超现实的表现手法，受到好评。V.埃里塞拍摄的《南方》(1983)用一个女孩自述的手法，表现了他父亲的忧郁、苦闷。该片在芝加哥电影节获奖。这类题材影片大多细腻感人，在刻画人物内心世界方面努力追求。
   80年代,不少文学作品被改编成电影,较成功的有M.卡穆斯导演的《蜂房》（1982），在西柏林电影节获金熊奖。他的另一部作品《圣洁无辜的人们》（1984）获本国1984年最佳影片奖。此外还有《帕斯库亚尔·杜阿尔特》（1976）、《同特雷莎在一起的最后几个下午》(1985)等影片。但这一时期也拍摄了不少追求商业利润的惊险片、鬼怪片、色情片以及庸俗的喜剧片。
　这一时期主要的导演还有J.L.博劳、E.德拉伊格莱西亚、P.奥莱亚等。
   1984年1月,西班牙政府颁布了电影保护法，对国产片资助成本费25～50％，如影片获得成功，还可得到更多的补贴。为了扩大西班牙电影在国际影坛的影响，每年西班牙举办10多个国际电影节，并在许多国家举办西班牙电影周和回顾展。有些西班牙影片在重要的国际电影节获奖。西班牙每年平均生产 70～100部影片。尽管如此，每年上映的外国影片还高达350～400部，美国影片仍控制着它的市场。到1984年，西班牙共有影院3510座，观众有所下降。
   西班牙的官方电影学校已关闭；国家电影资料馆设在马德里，受电影局领导；各省、地区都有自己的电影资料馆；所有的制片公司都是私人企业[/color]
以上资料转载自 [url]http://www.chinabaike.com/article/316/413/2007/20070705140034_4.html[/url]
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[color=Red][size=4][b]稍后将着重介绍《维里吉安娜》[/b][/size][/color]
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[b][color=DarkRed]
[size=4]J.卡米诺[/size]拍摄的《1936年漫长的假期》(1975)[/color][/b]
导演： 海梅·卡米诺  
主演： 何塞·萨利科 Mario Gas 莫利纳·安赫 弗朗西斯科· Alicia Agut 孔查·贝拉斯 ...
片长：  产地： 西班牙  
类型： 剧情 历史  颜色： 彩色
分级： Finland:K-12 Sweden:11  对白： 西班牙语  
上映日期： 1976年6月 (Berlin International Film Festival)
[img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/14/3693/5453175703_s3.jpg[/img]
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[size=4][b][color=DarkRed]俄国之子[/color][/b][/size]
导演： 海梅·卡米诺  
主演： Serafín Gon Francisco Pe Juanita Prie Araceli Sán Ernesto Vega Francisco Ve ...
片长：  产地： 西班牙  
类型： 纪录  颜色： 彩色黑白
分级： Argentina:At Spain:T  对白： 俄语 西班牙语  
上映日期： 2001年11月30日
[img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/69/17823/9627891878_s1.jpg[/img] [img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/69/17823/9820980409_s1.jpg[/img]
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[size=4][b][color=DarkRed]J.查瓦里导演的《夏天的自行车》(1984)[/color][/b][/size]导演： 海梅·查瓦里  
主演： Alicia Hermi Miguel Rell 维多利亚·阿 Emilio Guti Marisa Pared 奥古斯汀·冈 ...
片长：  产地： 西班牙  
类型： 剧情  颜色： 彩色
分级： Spain:T  对白： 西班牙语  
上映日期： 1984年1月20日
剧情简介： 本片是根据费尔南多·费尔南·戈麦斯的舞台剧改编而成。小路易斯的物理**成绩不及格，眼看着原先父母许诺的只要**及格就给他买—辆自行车化为泡影，十分不甘心。小路易斯竭力想使父亲相信，这次物理不及格纯粹是老师有意整他，希望父亲不要食言。父亲正想答应时，西班牙内战爆发。一切都没有了着落。人们不断地揣测，战争也就是不过十天半个月的事。然而多少个十天半个月过去，战争一拖再拖，遥遥无期，形势愈发不可收拾。轰炸、逮捕、恐怖、饥饿伴随着小路易斯和他—家。夏天骑上自行车在这兵荒马乱的年头，已经成为彻底破灭的梦……  
[img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/29/7587/5448249991_l.jpg[/img]
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导演： 海梅·查瓦里  
主演： 莫利纳·安赫 María Barra &Aacute;ngel Juan Calot María Elena Francis Lore Santiago Ram Amparo Baró ...
片长：  产地： 西班牙  
类型： 歌舞  颜色： 彩色
分级： Spain:T Argentina:18 Chile:18  对白： 西班牙语  
上映日期： 1989年10月3日 (Madrid)
[img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/52/13480/3297599905_s3.jpg[/img]
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[size=4][color=DarkRed][b]M.卡穆斯导演的《蜂房》（1982），在西柏林电影节获金熊奖。[/b][/color][/size]导演： 马里奥·卡穆  
主演： Antonio Ming Camilo José 何塞·萨利科 Miguel Rell 维多利亚·阿 Antonio Resi ...
片长：  产地： 阿根廷 西班牙  
类型： 剧情  颜色： 彩色
分级： Iceland:L Spain:13 Argentina:18  对白： 西班牙语  
上映日期： 1982年10月11日
剧情简介： 本片没有明确的情节线，可以看作是西班牙实力派演员的大集会或演技大比拼。在40年代初的马德里，正值西班牙内战后期，一所小小咖啡馆里，经常云集着各式各样的人，有诗人学者，也有酒鬼**、黑市商人，三教九流，为着不同的目的把这里当作他们的集会或休闲场所。
[img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/23/5946/6679330966_s3.jpg[/img] [img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/23/5946/8957041459_s1.jpg[/img]
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[b][size=4][color=DarkRed]J.L.加西导演的《未解决的课题》Asignatura pendiente(1977)、　　[/color][/size][/b]
导演： 何塞·路易斯  
主演： 何塞·萨利科 Silvia Torto 赫克多·艾戴 Simón Andre Antonio Game José María ...
片长：  产地： 西班牙  
类型： 剧情  颜色： 彩色
分级： Spain:18 Argentina:18 Chile:18  对白： 西班牙语  
上映日期： 1977年4月18日 (Madrid)
[img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/16/4104/3999349587_s3.jpg[/img]
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[size=4][b][color=DarkRed]《重新开始》Volver a empezar 　(1982)[/color][/b][/size]
导演： 何塞·路易斯  
主演： 奥古斯汀·冈 Pablo Hoyos Marta Ferná Antonio Ferr Encarna Paso José Bódal ...
片长：  产地： 西班牙  
类型：  颜色： 彩色
分级： Argentina:13 USA:PG Spain:T Chile:14  对白： 英语 西班牙语  
上映日期： 1982年3月1日
剧情简介： 本片讲述一个旅居海外的作家得到诺贝尔文学奖后，重返家乡，并重新点燃了旧时的恋火。 详细简介
本片讲述一个旅居海外的作家得到诺贝尔文学奖后，重返家乡，并重新点燃了旧时的恋火。
[img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/23/5920/7702558931_s3.jpg[/img]
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[[i] 本帖最后由 sloely 于 2007-12-10 22:12 编辑 [/i]]

路易斯·布努艾尔 Luis Buñuel

[img]http://bbs.imdb.cn/attachments/month_0704/20070418_5572eeb9fbadbeb5bf07BXXekDOgSW0r.jpg[/img]

[color=DarkGreen]布努艾尔是世界电影史上一位传奇式的人物。墨西哥影评家利扎尔德汇总了世界各国电影研究家赠予布努艾尔的“头衔”，并列出一张纷杂的清单：“神秘论者、左倾无政府主义者、早期基督教代言人、直言不讳的无神论者、神话的破坏者、超现实主义者、超现实主义阵营中的变节分子、雅各宾派、人道主义者、马克思主义者、永恒的叛逆者、梦境的营造师、西班牙和西班牙语国家最伟大的导演。”

  1978年，由意大利、法国、美国，英国、苏联、西班牙、瑞士和西德的十九位影评家和电影史学家组成的评选委员会，投票推举百部最佳影片，布努艾尔的《毁灭天使》、《维里吉安娜》、《一条安达鲁狗》、《**时代》、《无粮的土地》、《被遗忘的人们》六部杰作入选。数量之多，名列榜首。

      超现实主义运动

       1925年，为了汲取法国文化的滋养，布努艾尔和他的朋友、画家萨尔瓦多·达利到了巴黎。二十年代的巴黎文化界，形形**的先锋派运动兴起，抽象派、来来派、达达主义、象征主义、表现主义，立体主义、纪录主义、超现实主义……五花八门的新旗号层出不穷。

       超现实主义是先锋派运动中的一股洪流，它是在达达主义的基础上衍变而来的。1924年，超现实主义的领袖布雷东起草了第一个《宣言》，正式宣告超现实主义的诞生。超现实主义的主张是摧毁旧艺术，否认传统，反对因循保守，摒弃资产阶级道德准则，它认为理智、道德、宗教，社会以及生活经验都是对于精神，对于人的本能需要的强制和桎梏，只有抛弃它们，才能“解放精神”，超现实主义者强调改造世界、改造社会的唯一道路是改变每个人的意识，唤起被社会压抑的潜意识，他们的理论依据就是柏格森的“生命冲动”和弗洛伊德的学说，同时，他们还用爱因斯坦的广义相对论作为否定逻辑、否定决定论和传统观念的依据。布雷东在《宣言》中为超现实主义下了著名的定义：“超现实主义，阳性名词。纯粹的、无意识的精神活动。人们通过它，用口头、书面或任何其他方式来表达出思想的真正作用。它只接受思想的启示，而没有任何理智的控制，没有任何美学或道德的偏见。”为此，超现实主义者提出了自己的口号：“自由、爱、诗歌”，认为这三点才是达到完美境界的必要条件，并且提倡以直觉为依据，以即兴式的“行文自如”的风格进行创作。所有这些主张反映了第一次世界大战之后西方社会的青年一代苦闷傍徨，也迎合了艺术上的拓荒者的追求。
       超现实主义革命吸引了布努艾尔。在他的心目中，“超现实主义是富有诗意的，革命的、道德的运动”，他真诚地希望在腐朽的资产阶级社会大厦的废墟上，“自然地产生和焕发出被解放的人”。

       布努艾尔以电影为武器，加入了超现实主义者的行列。布努艾尔结识了法国著名的先锋派导演让·爱浦斯坦，担任了他的助手，并且在爱浦斯坦创办的电影学校中进修。从此，布努艾尔开始了电影艺术生涯。

       1928年，  布努艾尔靠了母亲的资助，拍摄出影片《一条安达鲁狗》，引起了轰动。编导布努艾尔和达利成了驰名影坛的人物。[[/color]color=Blue]……一双男人的手在磨剃刀，随后，切开一个女人的眼珠(电影史上最残酷的镜头)……一片浮云划破圆月……一个姑娘用木棍拨弄路边一截儿断手…男人抚摸女人的乳房……男人的手被卡在门缝里，突然，手上出现了黑洞，四周爬满了蚂蚁……男人闯进屋，想要拥抱他所渴望的女人，却被两根系着南瓜的长绳绊住，绳子另一端绑着两个修道士和两架钢琴，两头死毛驴放在钢琴上……书变成了枪……血迹中飞出了蝴蝶……男女主人公埋在沙中，只露出头部……　
这部影片的含义是什么，布努艾尔本人曾经做过否定的回答。他说：“我不断听到或读到巧妙的、但是并不确切的解释。其实，达利和我只是选拍了临时想到的一些噱头……我们断然舍弃一切能传达含义的内容”。他还说过，“电影就是对梦境的不自觉的摹仿……影片构思来自我和达利做过的梦”。
     超现实主义搅动了资产阶级伦理道德、哲学观念和社会生活的一潭死水，但是，它的主张毕竟脱离了现实生活，因而逐渐丧失了生机。尽管超现实主义因素在近代电影中时有所见，作为一股文艺思潮，超现实主义电影很快便成了历史的陈迹。1972年，布努艾尔在为影片《资产阶级审慎的魅力》首映式举行的记者招待会上说过：超现实主义的“武器早已经用钝了”。三十年代中期，超现实主义运动出现分流，布努艾尔也与他的朋友萨尔瓦多·达利分道扬镳。1966年，达利还给布努艾尔去过一份电报，内容是：见电速来，合作编导《一条安达鲁狗》续集，布努艾尔立即回电，电文是：覆水难收。

从“超现实”到现实
       二十世纪三十年代是西班牙近代史上最动荡的年代。

      三十年代初期，法西斯主义开始猖獗，西班牙人民反对法西斯，反对独裁政权的民主运动也日益壮大。由于经济和政治总危机震撼了资本主义世界，布努艾尔带着极大的热情回到祖国，投身于现实斗争之中。1932年，布努艾尔和摄制组一起离开马德里，来到与葡萄牙接壤的，位于萨拉曼卡西南的乌尔德斯山村，拍摄了一部具有鲜明倾向性的二十多分钟的短片《无粮的土地》。这部影片犹如一篇冷峻的审判词，控诉了现代社会的畸形发展。如果说，《一条安达鲁狗》和《**时代》是布努艾尔主观感受的体现，《无粮的土地》则是对现实社会生活的客观写照。布努艾尔“抛掉了形式主义的技巧和超现实主义的比喻以后，方才在他那部具有社会意义的纪录片《无粮的土地》里为无政府主义的反抗与绝望找到了一条正确的出路”。布努艾尔创作倾向的改变也是时代的产物。
     影片《被遗忘的人们》预示着布努艾尔创作的新阶段，预示着他创作的一系列社会题材影片的问世。布努艾尔说过：“《被遗忘的人们》实质上是社会斗争影片。我应该拍摄具有社会性的东西，这样才问心无愧。我知道，我是走在这条路上的。”

  布努艾尔创作历程的新阶段的标志是“宗教三部曲”（《纳萨林》、《维里迪安娜》、《沙漠中的西蒙》和《毁灭天使》。[/color]

[img]http://posters.imdb.cn/poster-pic/1959-06-04/6n8cXJty7J_1148434333[/img]
[color=DarkGreen]影片《纳萨林》改编自贝尼托·佩雷斯·加尔多斯的原著，这位十九世纪的小说家号称西班牙的巴尔扎克和陀斯妥耶夫斯基。影片《纳萨林》为布努艾尔赢得新的声誉，在1959年戛纳电影节上获奖。两年之后，布努艾尔编导了一部更富哲理性的影片——《维里迪安娜》。影片《维里迪安娜》凝聚了整整一个时代的西班牙历史，社会对立、心理冲突、知识分子的乌托邦理想和绝望心情、民族传统的探索。影片被全国电影中心选送参加戛纳电影节，荣获1961年戛纳电影节金棕榈奖。然而，影片在西班于被禁映，佛朗哥政权给它扣上的罪名是“反道德”。影片也引起了梵蒂冈的抗议。  西班牙天主教会正式宣布将布努艾尔开除出教[/color]
[img]http://posters.imdb.cn/poster-pic/1965-02-11/zbNFFExErX_1148433756[/img]

[color=DarkGreen] 布努艾尔的第三部以宗教为题材的影片是《沙漠中的西蒙》。影片中的主人公西蒙是苦行僧的典型，而面对现实的冲突，他遭受了挫折，布努艾尔在影片中通过天主教神甫的话明确指出：私有制是罪恶之源，禁欲主义毫无意义。《沙漠中的西蒙》荣获了1965年威尼斯电影节大奖。布努艾尔的“宗教三部曲”通过三种典型人物的悲剧命运，探索了人生的使命，暴露了社会的弊端，控诉了宗教教条对人类灵魂的毒害，宣告了空泛的人道主义的破产。
       继“宗教三部曲”之后的“女性三部曲”也是布努艾尔的重要作品，他在影片中塑造了三个不同社会阶层的女性。[/color]
[img]http://posters.imdb.cn/poster-pic/1964-03-04/Li9Iuw4QZb_1148433214[/img]
[color=DarkGreen] 《白日美人》(1967)改编自约瑟夫·凯塞尔的同名小说。女主人公塞维莉娜是为了填补精神的空虚，甘愿为娼，从下午两点到五点到“时装店”去“接客”。[/color]

[color=DarkGreen]《特丽丝丹娜》(1970)是又一部根据佩雷斯·加尔多斯的小说改编的影片。布努艾尔把原书描写的时代推迟到1929—1935年，即西班牙从王国转到共和国的年代，因而使影片的社会批判意义更加明确。布努艾尔曾经引用过恩格斯的信中的一段名言，为自己的创作方法辩护，他说：“我赞成思格斯针对小说家韵职责提出的明确见解：‘一部具有社会主义倾向的小说，如果它能真实地描写与现实的关系，打破对于这些关系的性质的传统的幻想，粉碎资产阶级世界的乐观主义，引起对于现存秩序的永久性的怀疑，那末，纵然作者没有提供任何明确的解决，甚至没有明显地站在哪一边，这部小说也是完成了自己的使命的。

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[color=DarkGreen][size=6]作为导演的．．[/size][/color]
[color=Purple]朦胧的欲望 Cet obscur objet du désir------- (1977)  
自由的魅影 Fant&ocirc;me de la liberté, Le------- (1974)  
中产阶级的审慎魅力 Charme discret de la bourgeoisie, Le------- (1972)  
特丽丝塔娜 Tristana------- (1970)  
银河 Voie lactée, La------- (1969)  
青楼怨妇/青楼**/白日美人 Belle de jour------- (1967)  
沙漠中的西蒙 Simón del desierto------- (1965)  
厨娘日记 Journal d'une femme de chambre, Le------- (1964)  
泯灭天使 &Aacute;ngel exterminador, El------- (1962)  
维莉蒂安娜 Viridiana------- (1961)  
The Young One------- (1960)  
娜塞琳 Nazarín------- (1959)  
Fièvre monte à El Pao, La------- (1959)  
犯罪生涯 Ensayo de un crimen------- (1955)  
Ilusión viaja en tranvía, La------- (1954)  
鲁宾逊漂流记 Robinson Crusoe------- (1954)  
Abismos de pasión------- (1954)  
El------- (1953)  
Bruto, El------- (1953)  
升天 Subida al cielo------- (1952)  
Susana------- (1951)  
被遗忘的人们 Olvidados, Los------- (1950)  
Hurdes, Las------- (1933)  
**时代 &Acirc;ge d'or, L'------- (1930)  
安达鲁之犬/一条安达鲁狗 Un chien andalou------- (1929)  [/color]
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[color=DarkGreen][size=6][b]作为演员路易斯·布努艾尔 Luis Bu&ntilde;uel数量：22)的作品[/b][/size][/color]
[color=Purple] (XIV premios Goya------- (2000)  
A propósito de Bu&ntilde;uel------- (2000)  
自由的魅影 Fant&ocirc;me de la liberté, Le------- (1974)  
银河 Voie lactée, La------- (1969)  
青楼怨妇/青楼**/白日美人 Belle de jour------- (1967)  
**时代 &Acirc;ge d'or, L'------- (1930)  
安达鲁之犬/一条安达鲁狗 Un chien andalou------- (1929)  
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[color=DarkGreen][size=6][b]作为编剧路易斯·布努艾尔 Luis Bu&ntilde;uel的作品 (数量：78)[/b][/size][/color]
[color=Purple]朦胧的欲望 Cet obscur objet du désir------- (1977)  
自由的魅影 Fant&ocirc;me de la liberté, Le------- (1974)  
中产阶级的审慎魅力 Charme discret de la bourgeoisie, Le------- (1972)  
无语问苍天 Johnny Got His Gun------- (1971)  
特丽丝塔娜 Tristana------- (1970)  
银河 Voie lactée, La------- (1969)  
青楼怨妇/青楼**/白日美人 Belle de jour------- (1967)  
沙漠中的西蒙 Simón del desierto------- (1965)  
厨娘日记 Journal d'une femme de chambre, Le------- (1964)  
泯灭天使 &Aacute;ngel exterminador, El------- (1962)  
维莉蒂安娜 Viridiana------- (1961)  
The Young One------- (1960)  
娜塞琳 Nazarín------- (1959)  
Fièvre monte à El Pao, La------- (1959)  
犯罪生涯 Ensayo de un crimen------- (1955)  
Abismos de pasión------- (1954)  
鲁宾逊漂流记 Robinson Crusoe------- (1954)  
El------- (1953)  
Bruto, El------- (1953)  
升天 Subida al cielo------- (1952)  
Susana------- (1951)  
被遗忘的人们 Olvidados, Los------- (1950)  
Hurdes, Las------- (1933)  
**时代 &Acirc;ge d'or, L'------- (1930)  
安达鲁之犬/一条安达鲁狗 Un chien andalou------- (1929)  
Chute de la maison Usher, La------- (1928)  [/color]
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[color=DarkGreen][size=6][b]作为制片人路易斯·布努艾尔 Luis Bu&ntilde;uel的作品 (数量：10)[/b][/size][/color]
[color=Purple]特丽丝塔娜 Tristana------- (1970)  
Hurdes, Las------- (1933)  
**时代 &Acirc;ge d'or, L'------- (1930)  
安达鲁之犬/一条安达鲁狗 Un chien andalou------- (1929)[/color]  
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[color=DarkGreen][size=6][b]路易斯·布努艾尔 Luis Bu&ntilde;uel的原创音乐作品 (数量：6)[/b][/size][/color]
[color=Purple]银河 Voie lactée, La------- (1969)  
**时代 &Acirc;ge d'or, L'------- (1930) [/color]
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[b][size=6][color=DarkGreen]作为电影剪辑师路易斯·布努艾尔 Luis Bu&ntilde;uel的作品 (数量：4)[/color][/size][/b]
[color=Purple]厨娘日记 Journal d'une femme de chambre, Le------- (1964)  
Ilusión viaja en tranvía, La------- (1954)  
Hurdes, Las------- (1933)  
**时代 &Acirc;ge d'or, L'------- (1930)  
安达鲁之犬/一条安达鲁狗 Un chien andalou------- (1929) [/color]
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[color=DarkGreen][size=6][b]作为助理导演路易斯·布努艾尔 Luis Bu&ntilde;uel的作品 (数量：2)[/b][/size][/color]
[color=Purple]Chute de la maison Usher, La------- (1928) [/color]
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[color=DarkGreen][size=6][b]作为音效师路易斯·布努艾尔 Luis Bu&ntilde;uel的作品 (数量：4)[/b][/size][/color]自由的魅影 Fant&ocirc;me de la liberté, Le------- (1974)  
[color=Purple]中产阶级的审慎魅力 Charme discret de la bourgeoisie, Le------- (1972)  
作为其他职员路易斯·布努艾尔 Luis Bu&ntilde;uel的作品 (数量：3)蠢蛋搞怪秀2/蠢货电影2/蠢货2 Jackass Number Two------- (2006)  
极乐同盟 Spiklenci slasti------- (1996) [/color]

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西班牙电影大师佩德罗·阿莫多瓦

[img]http://images.163.com/images/entertainment/0007/almodv/almodovar2.jpg[/img]

[color=DarkGreen]1949年9月24日，佩德罗·阿莫多瓦出生在西班牙南部拉曼彻地区的一个名叫Clzada de Calatrava的小镇上。由于父亲的贩酒事业经营不善，阿莫多瓦的童年过得十分贫苦。八岁时，他随家人搬到艾克斯杜雷马杜拉省，并在那里进入教会学校学习。糟糕且专制的教育制度和被神父性侵害的经历，使得少年时代的阿莫多瓦就对宗教产生疑惑并最终丧失信仰。也正是在这个时候，他开始迷恋电影，同时电影也给了他最大的安慰。

　　十六岁那年，阿莫多瓦放弃了进入修道院大学的机会，离开家乡，孤身一人前往马德里，心中只有一个明确的目标：到马德里去学习并拍摄电影。但当时在佛朗哥的强权政策下，国立电影艺术学院已经被迫关闭。因此阿莫多瓦也只能一边靠打工维持生计，一边自学电影的基本理论。尽管60年代仍然是佛朗哥独裁当道的时期，但来自外省的少年阿莫多瓦还是深深地爱上马德里这座充满文化和自由气息的城市。不久后，阿莫多瓦在西班牙国家电话公司得到了一份正式的工作。这份工作不但使阿莫多瓦积攒购买了一架超八摄影机，开始拍摄一系列家庭手工式的地下电影作品，而且让他接触到西班牙众多的中产阶级家庭，正是他们的悲伤和快乐，为阿莫多瓦日后的创作提供了大量宝贵的素材和灵感。阿莫多瓦在国家电话公司整整工作了12年，在这12年中，他形成了自己独特而固定的生活模式。白天为众多客户工作服务，融入普通百姓的生活，而在晚上和休息日，他就开始了多彩的创作生活。除了写作拍摄超八厘米短片外，阿莫多瓦还为地下刊物创作小说和漫画，参加业余剧团的演出，甚至还组织了一支戏谑模仿他人作品的朋克乐队。

　　1975年，统治西班牙近半个世纪的独裁者佛朗哥去世，一个新的时代到来了。在这种大的背景下，阿莫多瓦的创作在这个刚刚重享自由的国家里展现出人们已经少有的激情。在适逢西班牙民主过程最高潮的1980年，他的第一部剧情长片《佩比、露西、伯姆和其他姑娘们》一经公映，就引起了巨大的反响。影片大胆尖刻地以黑色幽默的形式讲述着西班牙社会中的性、暴力和变态，同时也赞美着人与人之间的友谊、爱情以及由此所带来的欢娱和快乐。阿莫多瓦在此后的《激情迷宫》、《黑暗的习惯》和《为什么我命该如此》等80年代初期作品中，以尖锐的目光、戏谑的手法、饱满的激情批判着专制封建的社会制度和没落腐朽的道德体系，充分展现出西班牙人民被压抑了四十多年的地中海式的自由精神。在西班牙，这些影片受到了广大观众格外的青睐和钟爱，因此阿莫多瓦的作品不但在艺术上有其独特的风格和深刻的内涵，而且商业上也有着强大的号召力。

　　1986年，阿莫多瓦推出了半自传式的电影《欲望的法则》，这部大胆而刺激的作品除了受到广泛注意外，还顺利地打开了他在美国的电影市场。随后，他创建了自己家族的电影企业“欲望无限”公司。在80年代西班牙电影工业受到美国巨大冲击而严重衰退的时候，由该公司出品的阿莫多瓦作品却都能屡创佳绩。1987年的《濒临崩溃边缘的女人》、1989年的《捆着我、绑着我》和1991年的《高跟鞋》都是西班牙电影有史以来最卖座的影片。这些电影绝非阿莫多瓦向商业献媚的滥俗之作，都是在保持其独特个人风格的同时，深刻地把握有关人性的主题，因此具有感染更多观众的普遍意义。80年代末期，阿莫多瓦在迎来自己艺术创作高峰的同时，他也成为西班牙全国上下宠爱的“电影国宝”以及欧洲最具国际意义和票房号召力的电影大师。

　　进入90年代，阿莫多瓦丝毫没有放慢创作的脚步，怪异讽刺的《奇卡》、朴实细腻的《我的神秘之花》、激情澎湃的《颤抖的欲望》及我们在开头提到的那部深刻感人的《关于我母亲的一切》，这些风格迥异的作品都验证出这位大师旺盛的创造力和处理不同题材影片的卓越才华。

　　从最早的一部《佩比、露西、伯姆和其他姑娘们》到最近的《关于我母亲的一切》的20年中，阿莫多瓦形成了自己独有的电影风格和电影美学。在其作品热闹而绚丽的外表下，阿莫多瓦一直冷静地关注着这个世界，他把目光投向普通人的平凡生活和社会的阴暗角落，从中感悟人性的力量与缺憾，一面以最直接的手段表白着人类的爱恨和情欲，另一面激进地鞭挞着种种传统而腐朽的“社会道德”。与其他男性导演不同，阿莫多瓦始终关注着女性，他以一种理解和关怀的姿态，细腻温情地刻画着女性敏感的精神世界。在阿莫多瓦的作品中，女性生活在枯燥无味的现实中，孤独而寂寞，丰富的感情和美好的梦想无所寄托，只能坚强地在绝望和痛苦中挣扎和反抗。他在对女性的善良天性和她们之间的无私友谊进行极力赞美的同时，毫无掩饰地批判了那些懦弱、虚伪并且对女人造成极大伤害的男人们。除了特别热中女性题材，阿莫多瓦还是一个敏锐的社会学家，宗教、凶杀、毒品、偷窥、家庭暴力、婚外恋、同性恋、变性、媒体侵犯隐私等各种社会现象在他的作品中都有所展示。由此可见，在阿莫多瓦那些看似荒诞的情节背后，隐藏着生活巨大的真实。

　　从电影的表现形式来看，阿莫多瓦在以沉重、晦涩著称的欧洲艺术影坛树立了自己个性鲜明的旗帜。他以嘲弄、戏谑的姿态，肥皂剧甚至闹剧的形式，面对每一个普通观众，讲述着一个个怪异可笑但发人深省的通俗故事。在阿莫多瓦的故事中不但有卡通般鲜明个性的人物，戏剧式的矛盾冲突，更有诸如凶杀、绑架、性场面甚至变性人等各种刺激观众的商业因素。加上他所特有的西班牙式的黑色幽默，使观众在品尝现实、感悟人生之余，增添了一丝或欣喜或苦涩的微笑。这些都使得阿莫多瓦的电影在具有深刻、严肃主题的同时，又存在着很强的观赏性和娱乐性。

　　而谈到他作品中的电影美学，就必须注意他那独树一帜的电影色彩。观众们第一次接触阿莫多瓦的作品都会为他那些艳俗而缤纷的色彩搭配所惊讶。如以传统美学评判，这些色彩的运用实在肤浅且不相协调。而阿莫多瓦这种对色彩看似恣意的使用恰恰一方面与他影片中狂野混乱的情景相得益彰，另一方面也体现出西班牙人民对绚丽色彩和生命与激情的钟爱。阿莫多瓦在影片中精心设计搭配着那些鲜艳、夸张的色彩，并赋予它们不同意义的象征。红色是阿莫多瓦电影最明显的标志，它象征着生命的动力、对爱情的渴求和不可抗拒的情欲，更是女性形象的代表。因此，在《濒临崩溃边缘的女人》、《高跟鞋》、《关于我母亲的一切》等重要作品中，红色都起到了举足轻重的作用。即使在影片的布景上，阿莫多瓦也格外注意色彩的搭配，就连家庭的室内装饰都令人难以想象地运用了各种鲜艳的颜色，除造成强烈的视觉冲击外，更隐喻着看似平静的社会中所存在的各种怪诞的问题。

　　阿莫多瓦在少年时代曾经这样描述过电影对他的意义：“电影就好象一扇梦幻的窗户，我很确定我从中看到的世界比我生活的世界更为有趣。”阿莫多瓦，这个西班牙电影梦幻的编织者正保持着饱满的激情和难以想象的创造力，以更为成熟、更具个性的手法，用更浓重瑰丽的色彩描绘着人类的情感与欲望，创作着观众们更值得期待的作品。 [/color]


□阿莫多瓦电影作品年表

[b][size=4][color=DarkRed][color=Purple]1980年 Pepi, Luci, Bom and the Other Girls/佩比、露西、伯姆和其他姑娘们
1982年 Labyrinth of Passion/激情迷宫
1983年 Dark Habits/黑暗的习惯[/color][/size][/b]
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[b][size=4][color=DarkRed]1984年 What Have I Done to Deserve This?为什么我命该如此[/color][/size][/b]
导演： 佩德罗·阿尔  
主演： 佩德罗·阿尔 贡萨洛·苏亚 海梅·查瓦里 Chus Lamprea 卡门·毛拉 Javier Gurru ...
片长：  产地： 西班牙  
类型： 剧情 喜剧  颜色： 彩色
分级： Hong Kong:II Australia:M Sweden:15 Spain:18 ... 对白： 英语 西班牙语  
上映日期： 1984年10月25日
[color=Purple]剧情简介：格洛莉亚是西班牙社会中典型的家庭妇女，她即要在一家武馆作清洁工作，又要操持繁重的家务。而在家中她还要面对吝啬且脾气暴躁的丈夫、贩毒的大儿子、作男妓的小儿子和生性古怪的婆婆，她的辛苦丝毫得不到他们的理解。格洛莉亚只有依靠长期服用镇定剂来维持精神平衡。但最后，她还是无法抑制自己的愤怒，失手杀死了有外遇的丈夫。
女主角是一个家庭主妇，面临着相当艰苦的家庭生活压力，一家人居住在封闭拥挤的房子里，彼此间恶语不绝。女主角自认勤劳贤惠，但却不被家人所理解。为了缓解生活的重担，还将小儿子送予他人。后来在争执中她不慎失手杀死丈夫，所幸未被警方定罪。大儿子与奶奶返乡居住，而小儿子则回来与母亲重聚。女主角目睹经历了一个家庭的四分五裂。[/color]
[img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/29/7508/1032520127_s3.jpg[/img] [img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/29/7508/4555526862_s1.jpg[/img] [img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/29/7508/4958517049_s1.jpg[/img]
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[b][size=4][color=DarkRed]1986年 Matador/斗牛士 [/color][/size][/b]
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1987年 Law of Desire/欲望的法则
主演：尤索比奥.潘塞拉
卡门.玛拉
安东尼奥.班德拉斯
简介：
[color=Purple]　　帕布罗是西班牙知名的导演，他有一个名叫胡安的恋人。帕布罗的姐姐蒂娜与他们儿时的神父保持着性关系。大约二十年前，蒂娜在性方面遭遇了一次打击，所以在神父之后，她再也没有过其他男人。而现在她与一个带着女儿的模特共同生活。而这个模特的女儿爱上了帕布罗（事实上，帕布罗更象是她的父亲）。帕布罗则结识了有极强占有欲但矛盾重重的安东尼奥。可安东尼奥在帕布罗之前赶到胡安的村庄，并神不知鬼不觉地杀死了胡安……
　　《欲望的法则》是一部自传色彩浓厚的影片，主人公的身份和名字，蒂娜被神父性侵害的经历都与阿莫多瓦本人有关。同时《欲望的法则》也使阿莫多瓦大胆地公开了自己的同性恋倾向。因此，在这部刺激而悬疑紧张的作品背后，隐藏着阿莫多瓦的情结和生活。[/color]

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[color=DarkRed][size=4][b]1988年 Women on the Verge of a Nervous Breakdown/濒临精神崩溃的女人 [/b][/size][/color]
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[b][size=4][color=DarkRed]1990年 Tie Me Up! Tie Me Down!/捆着我，绑着我[/color][/size][/b]
主演：安东尼奥.班德拉斯
维多利亚.阿布里尔
弗郎西斯科.拉贝尔
[color=Purple]简介：
　　从三岁起里奇就成了孤儿，他曾经在各种各样的社会机构中呆过。当二十三岁从精神病里放出来，他只有三个愿望：找一个妻子，组成一个家庭，以及有一份工作——过普通人的生活。尽管尚不成熟，他知道对他来说，一份普通的生活是一种奢侈，必须经由努力去获得。里奇爱上了色情片中的女明星玛丽安，于是绑架了她。他在绑架了玛丽安后马上告诉她，“我绑架你是为了让你有机会了解我，因为我敢肯定你会爱上我，正如我已爱上了你。”看着面前这个震惊得目瞪口呆的女人，里奇继续讲述他的人生大计：“我今年二十三岁，有五万比塞塔（西班牙货币单位），在这世上我孤身一人。我愿意作你的好丈夫，你**的好父亲。”最后，玛丽安竟然真的不可思议地爱上了里奇......
　　《捆着我，绑着我》中精神不大正常的里奇用惊世骇俗的方法对情欲进行了最原始、最直接的表达。阿莫多瓦大胆地将爱情中“捆绑”这一概念形式化，通过看似荒诞、怪异的方式，表现出人性中对爱情本质的渴求。[/color]
[img]http://images.163.com/images/entertainment/0007/almodv/tie.jpg[/img]
[img]http://images.blogcn.com//2007/12/10/8/sloely,20071210200426391.jpg[/img]
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[b][size=4][color=DarkRed]1991年 High Heels/高跟鞋[/color][/size][/b]
主演：维多利亚.阿布里尔
玛里萨.帕雷德斯
[color=Purple]简介：
　　丽贝卡在她丈夫主管的电视频道作新闻播报员。她的母亲是著名的歌手，所以丽贝卡从小便崇拜自己的母亲，就连她现在的丈夫也曾是她母亲的情人。多年以前，母亲为了自己的演艺事业，离开了丽贝卡。15年后母亲重返马德里演出。几天之后丽贝卡的丈夫在家中被人杀死。当丽贝卡在电视上播报这条新闻时，她供认说自己是杀人凶手。丽贝卡激动地向母亲诉说了多年来对母亲既爱又恨的情感，承认自己杀死有外遇的丈夫是对过去的一种决断。最后，母亲牺牲了自己，站出来顶替了女儿的罪名。
　　《高跟鞋》以融合伦理、爱情、凶杀等多种影片风格的形式，细腻地刻画了一对母女之间的感情，也成为了描写母女关系的经典之作。在极为复杂的人物关系背后，似乎没有任何一个角色的行为符合传统的道德标准，阿莫多瓦并没有对此进行过多的批判，而是以人性的角度给予这些可怜的人们以善意的包容。[/color]
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[b][size=4][color=DarkRed]1993年 Kika/奇卡
1995年 The Flower of My Secret/我的神秘之花
1997年 Live Flesh/颤抖的欲望[/color] [/size][/b]
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[color=DarkRed][size=4][b]1999年 All About My Mother/关于我母亲的一切 [/b][/size][/color]
[color=Purple]主演：塞西莉姬.罗思
　　　玛里萨.帕雷德斯
　　 坎德拉.佩尼亚
　　　安东尼姬.桑.胡安
　　　佩内洛普.克鲁兹
　　 埃罗伊.阿斯林
简介：
　　独身母亲玛努埃拉和儿子埃斯特班生活在马德里。埃斯特班从未见过自己的父亲，甚至连他叫什么也不知道。在埃斯特班17岁生日的那天，玛努埃拉带他去看乌玛.罗霍主演的经典戏剧《欲望号街车》。埃斯特班被乌玛.罗霍的演技所打动，散场后为了得到她的签名而拼命追赶。但这时不幸发生了，一场意外的车祸夺走了埃斯特班年轻的生命。为了满足儿子最后的愿望，玛努埃拉前往巴塞罗那，去寻找埃斯特班的父亲。从一个故人阿格拉多处得知，埃斯特班的父亲洛拉已经成为身着女装的变性人，在染上爱滋病后，已经杳无音信。通过阿格拉多，玛努埃拉认识了罗萨修女。然而罗萨修女已经怀上了洛拉的**，并且从洛拉那里感染了艾滋病病毒。在罗萨怀孕期间，玛努埃拉一直留在她身边护理她，直至罗萨因难产死去为止。玛努埃拉为罗萨的儿子起名为埃斯特班。即将去世的洛拉出现了，玛努埃拉将罗萨的儿子抱给他看，并且告诉了他关于他们死去的儿子埃斯特班的事情。最后，一件奇迹似乎发生了，刚刚出生的埃斯特班天生下来就具有对艾滋病病毒的免疫力，而幸运地生存下去。
　　这部几乎包揽了1999年所有国际重要奖项的《关于我母亲的一切》准确地描写了人们丧失亲人、面对死亡的痛苦和哀思，阿莫多瓦更加成熟的表现手法，使这部电影格外细致、感人[/color]

[img]http://images.blogcn.com//2007/12/10/8/sloely,20071210200426286.jpg[/img]
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[color=DarkRed][size=4][b]2002年 Talk To Her/对她说[/b][/size][/color]
[float=left][img]http://cimg.163.com/movie/0204/08/talk00.jpg[/img][/float] 片名：Hable con ella/Talk to Her
译名：对她说
导演/剧本：佩德罗·阿莫多瓦Pedro Almodovar
主演：加维埃尔·卡马拉Javier Camara
　　　达里奥·葛兰帝内提Dario Grandinetti
　　　杰拉尔丁·卓别林Geraldine Chaplin
　　　罗萨里奥·福罗雷斯Rosario Flores
摄像：加维埃尔·阿吉雷撒罗贝Javier Aguirresarobe
国家：西班牙
语言：西班牙语
片长：112分钟
出品：Lola Flims
官方网站：[url]www.hableconella.com[/url]
剧情

[float=left][img]http://cimg.163.com/movie/0204/08/talk01s.jpg[/img]
[img]http://cimg.163.com/movie/0204/08/talk02s.jpg[/img]
[img]http://cimg.163.com/movie/0204/08/talk03s.jpg[/img]
[img]http://cimg.163.com/movie/0204/08/talk04s.jpg[/img][/float]　　[color=Purple]玫瑰色的幕布和巨大的流苏占据了整个的舞台，在观众席上，素不相识的年轻男护士贝尼诺和年逾不惑的作家马克碰巧坐在一起。一段动情的乐章深深的打动了马克。贝尼诺从马克动情的泪光中感受到了这个素昧平生的男人善良细腻的心，最终却没有勇气告诉他自己也同样被感动。不久二人再次相遇在贝尼诺工作的诊所，马克的女友——职业斗牛士莉迪亚，因在工作时受伤而卧床，而贝尼诺正在悉心照料着处于昏迷不醒的芭蕾舞学生阿里西亚。每当马克经过阿里西亚的病房时，都会看到贝尼诺对阿里西亚喃喃地诉说着。

　　贝尼诺告诉马克，这是一种疗法，在病人昏迷的时候和她/他谈话，即使她根本无法回答，即使她根本不知道你在说话，也要坚持下去……一段深笃的友谊就这样开始了。在两个男人竭尽心力照顾两个女人的漫长过程中，他们的爱情、友情，过往、未来都发生了许多变故。
幕后

　　《对她说》是西班牙电影的不倒旗帜——阿莫多瓦的最新作品，是继轰动国际影坛，并最终捧得2000年奥斯卡最佳外语片的《关于我母亲的一切》之后的又一力作。很多业内人士看过该片后就预测这部作品将是明年奥斯卡的又一热门。

　　谈到卖点。首先，这是阿莫多瓦第一次把眼光放在男人身上，并且摒弃了他一贯喜爱讨论的题材，诸如性，毒品，暴力等，而是比较纯粹的友谊。看看阿莫多瓦如何讲述男人之间的故事，这恐怕是本片最值得期待的地方吧；

　　其次，这位大导演很喜欢合作多次的老搭档，这些演员知根知底，用着顺手，最重要的是比较容易沟通，然而却很难创造新的味道，与他们是否能够擦出新的火花，这也是阿迷们最想得到的答案。

　揣着《关于我母亲的一切》所取得巨大成功和伟大成就，阿莫多瓦已经沉寂了很久，这一次的《对她说》会带给人们更多的惊喜还是一丝失望呢？[/color]--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
[float=left][img]http://cimg.163.com/movie/0204/08/talk05s.jpg[/img]
[img]http://cimg.163.com/movie/0204/08/talk06s.jpg[/img]
[img]http://cimg.163.com/movie/0204/08/talk07s.jpg[/img]
[img]http://cimg.163.com/movie/0204/08/talk08s.jpg[/img][/float]　[color=Purple]　《对她说》讲述的是一个关于友情，爱情，寂寞，生存和谈话的故事，与所有的阿式影片一样，这个故事又是从女人展开的，所不同的是，这次讲述的不是女人自己而是两个男人如何爱女人，如何因为他们而最终成就一段珍贵友谊的故事。影片的主人公都是男性，故事也以男性为主题，这在阿式电影中的确很难见到。这样的情节谈不上惊喜，只能算是有点新意吧。然而无论如何创新，这仍然是一部具有纯正阿式味道的作品。对像阿莫多瓦这样的大师来说，保持也许不是一件坏事。而适时的西班牙式幽默贯穿始终，时不时地让人们摆脱厚重感，给人一些调味料，却丝毫不会破坏完整的气氛，不但给影片增色，也充分体现了阿莫多瓦深厚的功力。

　　阿莫多瓦的电影家族中活跃着许多优秀的演员，不得不承认他们是阿氏电影成功的重要功臣。被孤独所困扰的男护士贝尼诺由年轻演员加维埃尔·卡马拉扮演，应该说他的表演成功的撑起了整部影片，是全片最大的亮点；阿根廷演员达里奥扮演的马克则是一个少言寡语四处奔波的记者，表演也十分出彩。

　　在一步步走进阿莫多瓦影片的同时，人们也越来越感到，恐怕我们永远都无法走进他的内心世界并接受他的思维方式。也许这也正是阿式电影一种独特的魅力所在吧。

题外

　　贝尼诺说：和她谈谈吧，即使她无法回答。

　　是啊。我们的生活中有太多人在需要说话时不愿开口；也有太多人在无话可说的时候滔滔不绝说一些没有意义的话；还有一些无法说话的人，虽然无法表达但却能理解你的用意；还有一些人即使他听得到说得出也不能明白你在说些什么…你明白我要说什么吧？^_^[/color]

[[i] 本帖最后由 sloely 于 2007-12-10 20:18 编辑 [/i]]

其他一些　作品

[size=5][color=Navy][b] 惊悚 恐怖 悬疑[/b][/color][/size]
导演： David Alonso Fernando Cá  
主演： 特里斯坦·乌 María José Asunción Ba Emilio Guti Valentín Pa ...
片长：  产地： 西班牙  
类型： 剧情 恐怖 悬疑  颜色： 彩色
分级： Spain:18  对白： 西班牙语  
上映日期： 1998年2月 (Fantasporto Film Festival)
[img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/58/14958/4430410281_l.jpg[/img]
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－
导演： &Aacute;lvaro  
主演： Elsa Pataky Lucía Jimé María Estev Gustavo Salm Emilio Guti Adriá Colla 费雷·马丁内 ...
片长：  产地： 西班牙  
类型： 惊悚 恐怖 悬疑  颜色：  
分级： Portugal:M/1 USA:R Australia:MA France:-12  对白： 西班牙语  
上映日期： 2000年3月31日
[img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/66/16980/2876180744_s3.jpg[/img]
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－
导演： Nacho Cerdà  
主演： Karel Roden Anastasia Hi Carlos Reig Valentin Gan Paraskeva Dj Jordanka Ang Kalin Arsov Valentin Gos ...
片长：  产地： 西班牙  
类型： 恐怖  颜色： 彩色
分级： USA:R  对白： 英语  
上映日期： 2007年2月23日
剧情简介：在她最后一个家人死去之后，自小被收养的电影制片人回到了她的故乡俄国。在那里，一些奇怪的事情开始发生了：灵魂显现，另一个已经淹死的男人出现了……  
[img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/101/26059/5071764640_s3.jpg[/img]

[[i] 本帖最后由 sloely 于 2007-12-10 20:25 编辑 [/i]]

幸福黄色电影 喜剧＋小限制　该片我看过之后　觉得不咋滴

[float=left][img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/78/20097/1966624525_s3.jpg[/img][/float]导演： 帕布罗·伯格  
主演： Javier Cáma Mariví Bilb Juan Diego Bjarne Henri Ana Wagener Mariano Pe&ntilde; Fernando Tej Thomas Bo La ...
片长：  产地： 丹麦 西班牙  
类型： 喜剧  颜色： 彩色黑白
分级： Argentina:13 Norway:15 UK:15 USA:Unrated Spain:13 ... 对白： 丹麦语 西班牙语  
上映日期： 2003年4月26日 (Malaga Film Festival)
剧情简介： “今天开始你要用镜头看世界！”——英格玛·伯格曼（Ingmar  Bergman）的名言，成为了Alfredo接触电影的开场白，这个憨厚老实的中年男子，这个从事百科全书推销工作十五年的推销员，在录像带悄悄兴起的70年代，不得不接受命运的使然，为了生计开始了A片生涯。
穿婚纱的新娘、足球美少女、风流护士、深闺怨妇与煤气搬运工的偷情……所有A片的桥段应有尽有，Alfredo和妻子Carmen自编、自导、自演，越拍越上瘾，越拍越出名，生活起了翻天覆地的变化，物质的享受已经把他们推上了人生的另一个以前从不敢想象的阶段，外表平凡的夫妇在床第间原来竟蕴藏着如此丰富的意象。然而这些都不是电影最诙谐的地方，Alfredo出版社的老板为了让员工在家里拍摄色情录像带，专门请来了Ingmar  Bergman的助手指导拍摄，这位仁兄满口Ingmar  Bergman的电影理论，无论镜头、角度、摄影技巧，即使与妻子在众人面前做爱示范拍摄场景，也不忘抛书包，最后更是把刻有Ingmar  Bergman名字的“大声公”送给Alfredo，Alfredo从此迷上了大师Ingmar  Bergman，经常在家中观摩他的作品吸取“经验”。
Alfredo不再满足只是拍摄A片，他写了个剧本，是Ingmar  Bergman名作《第七封印》的现代版：亿万寡妇在酒店偶遇貌似死去丈夫的神秘男子，于是展开一段“孽恋”。老板决定投资拍电影，而不是像以往般低成本拍摄录像带，Alfredo终于如愿以偿，带着强烈Bergman风格的电影处女作“横空出世”。
就在电影杀青的时候，老板决定加一幕色情性爱场景，Carmen要和《第七封印》里披着黑色风衣死神打扮的丹麦型男“赤膊上阵”，Alfredo当然无法忍受作品和妻子被侮辱删改的痛苦，然而自己不育的苦衷又折磨着一直渴望生儿育女的Carmen，心里和生理混乱的情绪交织，Alfredo几乎陷入崩溃边缘。
最后一幕终于开拍，看着妻子在陌生男子身下麻木而又疯狂的扭动，目光里是对生育的渴望、对丈夫的内疚与乞求谅解、对性爱难以抑制的高潮、甚至比死更冷的寂静……Alfredo推开摄影师，把眼睛伸向镜头，镜头里的一切都是虚构与不真实，只不过是一场梦，痛苦与挣扎、近乎凝固的气氛，在几个眼神里化解舒缓，在Carmen的充斥满屏幕的面部特写里结束。

[color=DarkOrange]今天开始你要用镜头看世界！”，英格玛-伯格曼（Ingmar  Bergman）的名言，成为了Alfredo接触电影的开场白，这个憨厚老实的中年男子，这个从事百科全书推销工作十五年的推销员，在录像带悄悄兴起的70年代，不得不接受命运的使然，为了生计开始了A片生涯。
穿婚纱的新娘、足球美少女、风流护士、深闺怨妇与煤气搬运工的偷情……所有A片的桥段应有尽有，Alfredo和妻子Carmen自编、自导、自演，越拍越上瘾，越拍越出名，生活起了翻天覆地的变化，物质的享受已经把他们推上了人生的另一个以前从不敢想象的阶段，外表平凡的夫妇在床第间原来竟蕴藏着如此丰富的意象。然而这些都不是电影最诙谐的地方，Alfredo出版社的老板为了让员工在家里拍摄色情录像带，专门请来了Ingmar  Bergman的助手指导拍摄，这位仁兄满口Ingmar  Bergman的电影理论，无论镜头、角度、摄影技巧，即使与妻子在众人面前做爱示范拍摄场景，也不忘抛书包，最后更是把刻有Ingmar  Bergman名字的“大声公”送给Alfredo，Alfredo从此迷上了大师Ingmar  Bergman，经常在家中观摩他的作品吸取“经验”。

Alfredo不再满足只是拍摄A片，他写了个剧本，是Ingmar  Bergman名作《第七封印》的现代版：亿万寡妇在酒店偶遇貌似死去丈夫的神秘男子，于是展开一段“孽恋”。老板决定投资拍电影，而不是像以往般低成本拍摄录像带，Alfredo终于如愿以偿，带着强烈Bergman风格的电影处女作“横空出世”（不知道Ingmar  Bergman看到这部作品会做何感受，导演在这里幽了大师一默，让人啼笑皆非）。
就在电影杀青的时候，老板决定加一幕色情性爱场景，Carmen要和《第七封印》里披着黑色风衣死神打扮的丹麦型男“赤膊上阵”，Alfredo当然无法忍受作品和妻子被侮辱删改的痛苦，然而自己不育的苦衷又折磨着一直渴望生儿育女的Carmen，心里和生理混乱的情绪交织，Alfredo几乎陷入崩溃边缘。
最后一幕终于开拍，看着妻子在陌生男子身下麻木而又疯狂的扭动，目光里是对生育的渴望、对丈夫的内疚与乞求谅解、对性爱难以抑制的高潮、甚至比死更冷的寂静……Alfredo推开摄影师，把眼睛伸向镜头，镜头里的一切都是虚构与不真实，只不过是一场梦，痛苦与挣扎、近乎凝固的气氛，在几个眼神里化解舒缓，在Carmen的充斥满屏幕的面部特写里结束。
这是部色情电影、还是导演随心所欲的黑色幽默？如果是，那为何情欲与暧昧、对新生命的渴望与死（不育），若即若离的哀愁和无奈会在整部电影中弥漫呢？我找不到答案，在结尾Alfredo微笑眼睛的背后，我看不到可以开怀的地方，只有难以割舍和拆离的悲伤。[/color]

[color=Red][size=4][b]我看过觉得不咋滴．．．．．我的审美啊．．．[/b][/size][/color]　:L :L :L

[[i] 本帖最后由 sloely 于 2007-12-10 22:18 编辑 [/i]]

[color=Red][size=4][b][/b][/size][/color][float=left][img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/48/12481/405564246_s3.jpg[/img]
[img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/48/12481/1006572550_s1.jpg[/img]
[img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/48/12481/907864658_s1.jpg[/img]
[img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/48/12481/3786049966_s1.jpg[/img][/float]　片名: 乳房与月亮
导演： 比格斯·鲁纳  
主演： Laura Ma&ntilde;á 贾维尔·巴尔 Xus Estruch Abel Folk Gérard Darm Mathilda May Biel Durán Miguel Poved ...
片长：  产地： 法国 西班牙  
类型： 喜剧  颜色： 彩色
分级： Hong Kong:II Finland:K-16 Spain:18 UK:18 South Korea: ... 对白： 法语 西班牙语 加泰罗尼亚语  
上映日期： 1994年9月 (Venice Film Festival)
[color=Purple]剧情简介：主人翁阿泰，是一个忌妒自己弟弟抢走妈妈乳汁的小男孩。阿泰是西班牙传统习俗“搭人塔”的“塔顶”，他的爷爷是一位承袭罗马帝国以降尊荣性格的西班牙人。在这个有斗牛士并且崇尚男性特质的国度，阿泰从小就被灌输强悍，独立与坚强的观念，小小年纪便得克服恐惧，爬到人塔的顶端夺标，彰显自己的勇气和家族的荣誉。然而，阿泰没有那个勇气，他只在乎他的新弟弟抢了母亲的乳头，因此处处看他不顺眼。
稚幼的阿泰无法在人塔竞赛中夺标，在家中又受到冷落，无法从断奶期的沮丧中走出。为了寻求如旧约圣经所许诺的“那片淌着奶和蜜的土地”，阿泰展开一场亚瑟王般的寻奶圣战。他先是指着月亮向神明许愿，盼望找到能够取代母亲乳汁的乳房。
就在此时，小镇搬进一对象征“自由、平等与爱”的法国夫妻，他们都是戏团内的演员。法国男人叫莫里斯，号称“屁王”。他有一身强壮的体魄，却只能在小马戏团内表演“放屁功”。他的妻子艾翠丽塔是一位热情洋溢，充满成熟韵味的法国女子，他们两人平日在马戏团内表演，结束后便回到他们的拖车里享受二人世界。
艾翠丽塔有特殊癖好，就是喜闻男人的体味和体液。对艾翠丽塔而言，莫里斯的脚臭如花椰菜般的香，眼泪则如地中海水般的醉人。她渴望他的身体，她的性欲流动如地中海水般波涛汹涌，但是年过半百的莫里斯无法满足年轻妻子无止尽的生理需求，只能以“法国面包”的性游戏来满足彼此间的性幻想和需求。
而在某次偶然的机会下，阿泰瞥见艾翠丽塔美丽的乳房，从此被她倾倒。但在同一时间，阿泰的邻居米盖也爱上了艾翠丽塔。阿泰视艾翠丽塔的乳汁为终极目标，但米盖则无论在精神上或肉体上都爱上了她。他唱着西班牙情歌，企图用他的热情感动艾翠丽塔，并趁她不在的时候偷内裤来满足性幻想。阿泰也偷了一件内衣胸罩。两人偷窃事物象征彼此的重点不同，米盖渴望和艾翠丽塔发生关系，发泄自己对艾翠丽塔的爱欲，而阿泰则是纯粹希望得到奶水，重温回到母亲怀抱的时光。
当莫里斯知道自己无法满足艾翠丽塔，又不忍心看到美丽的妻子独守空闺，于是设计了某次外出，让米盖进入他的车厢中和艾翠丽塔翻云覆雨，但事后又被压倒性的忌妒所折磨。当米盖和艾翠丽塔二人做爱时，阿泰整个人溜到车底下偷听。云雨的过程中，水床不慎破裂。“水床”的破裂代表着成人世界的欲望横流，那时的阿泰，只能呆呆地看着水流出车外，却对这成人爱欲无能为力。毕竟他所要求的，只是回归初民社会中孕育生命的母亲奶水，成人世界的欲望横流并不是他期盼看到的景像。
西班牙宁静的乡下，阿泰是一个五、六岁的小男孩，生性胆小羞怯，在当地年年举办的叠人塔比赛里总是爬不到塔顶便跌落下来，令狂热的父亲蒙羞。母亲新生了一个**，阿泰十分羡慕小弟弟能够吸吮母亲的乳汁，当他也想凑过去喝点奶水的时候，却被母亲轰了出去。伤心的阿泰祈求月亮，希望能找找到属于自己的乳房，以安慰被父母冷落的心情。
阿泰看上了刚来镇上表演的跳舞女郎艾丝丽塔，因为她乳房丰满，气质动人。但他有一个比较年长的竞争者米盖，他终日像叫春的猫一样向艾丝丽塔大唱西班牙情歌，企图打动佳人的芳心。其实艾丝丽塔早已有了丈夫，那就是跟她一起表演“放屁神功”的莫里斯。虽然莫里斯对年轻人的轻狂举止感到妒忌，但由于自己体力不继，无法满足妻子的性欲望更令他烦恼，因此尽管莫里斯曾对米盖大打出手，最终还是不得不默认这个小伙子与艾丝丽塔之间的情事。
以一个有“乳房崇拜狂”的小孩阿泰为主角，描述因为他自己讨厌新出生的弟弟吸母奶的样子，因而祈求月亮，希望能找寻到属于自己的乳房，以安慰被父母冷落的心情。阿泰看上了刚来镇上表演的跳舞女郎艾丝丽塔，因为她乳房丰满，但他有一个较年长的竞争者米盖，他终日像叫春的猫一样向艾丝丽塔唱情歌，企图打动佳人芳心。其实艾丝丽塔已有丈夫，就是跟她一起表演放屁功的莫里斯，虽然莫里斯对年轻人的狂放举止感到妒忌，但自己体力不继，无法满足妻子的性欲望更令他烦恼。这三男一女的微妙关系，构成了这部充份发挥西班牙式热情和幻想的影片。
阿泰在家中因弟弟的出世，母亲不再给他奶吃，他看上了刚来镇上表演的跳舞女郎艾丝丽塔，尤其是她丰满的乳房。但他有一个较年长的竞争者米盖，他终日像叫春的猫一样向艾丝丽塔唱情歌，企图打动佳人芳心。其实艾丝丽塔已有丈夫，就是跟她一起表演放屁功的莫里斯，虽然莫里斯对年轻人的狂放举止感到妒忌，但自己体力不继，无法满足妻子的性欲，因此而烦恼 [/color]

级别: Argentina:16 Chile:18 Finland:K-16 France:-16 Hong Kong:III South Korea:18 Spain:18 UK:18

[color=Red][size=4][b]:victory: :victory: 也看过了．．．:L ．．．迅雷有下[/b][/size][/color]

[[i] 本帖最后由 sloely 于 2007-12-10 20:41 编辑 [/i]]

[img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/16/4271/457726671_s3.jpg[/img]
导演： Aitor Goiroc 路易斯·雷文  
主演： 维多利亚·阿 Tito García Pilar Bardem Esperanza Ro José Yepes Alberto Fern ...
片长：  产地： 西班牙  
类型： 喜剧  颜色： 彩色
分级：  对白：

皇马电影

[float=left][img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/89/22819/5785173122_s3.jpg[/img]　
[img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/89/22819/3484957992_s1.jpg[/img][img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/89/22819/9285057756_s1.jpg[/img]
[img]http://www.dvd.com.cn/pic/movie_img/89/22819/5939744315_l.jpg[/img][/float]导演： Borja Manso  
主演： 大卫·贝克汉 Ronaldo Michael Owen Javier Albal 劳尔·冈萨雷 奇内丁·齐达 Alfredo Di S ...
片长：  产地： 西班牙  
类型： 纪录 运动  颜色： 彩色
分级：  对白： 英语 法语 日语 西班牙语  
上映日期： 2005年8月25日 (Madrid) (premiere)
情简介： 5个皇马球迷的故事。其中有为贝克汉姆痴迷的日本女生；以罗纳尔多劳尔为偶像的美国女足运动员；梦想成为足球运动员的非洲小孩；南美洲的皇马小球迷，他的爷爷曾绑架过斯蒂法诺；还有新来马德里的小学历史老师。他们的生活因皇  ... 详细简介
5个皇马球迷的故事。其中有为贝克汉姆痴迷的日本女生；以罗纳尔多劳尔为偶像的美国女足运动员；梦想成为足球运动员的非洲小孩；南美洲的皇马小球迷，他的爷爷曾绑架过斯蒂法诺；还有新来马德里的小学历史老师。他们的生活因皇马而更加精彩……

[color=Red][size=4][b]下载了都快一个月了　还没看呢．．．商业片　不着急[/b][/size][/color]．．:L :$

[[i] 本帖最后由 sloely 于 2007-12-10 22:20 编辑 [/i]]

:L :( 累死了　

对她说－－－不可多得的好片．．．值得推荐

[color=Blue]片名：Hable con ella/Talk to Her（对她说）
导演/剧本：佩德罗·阿莫多瓦Pedro Almodovar
主演：加维埃尔·卡马拉Javier Camara
　　　达里奥·葛兰帝内提Dario Grandinetti
　　　杰拉尔丁·卓别林Geraldine Chaplin
　　　罗萨里奥·福罗雷斯Rosario Flores
摄像：加维埃尔·阿吉雷撒罗贝Javier Aguirresarobe
奖项：“欧洲电影大奖”最佳影片、最佳导演、最佳编剧、最佳男演员、年度民选“我最喜爱的导演”等五项大奖。

美丽深处的怦然心动：《对她说》
tom.com  　风子

　　几年前，看阿莫多瓦的人还不多，大家谈论起来声音会压得比较低——“那家伙比较情色…”，也的确是，《红色高跟鞋》、《捆着我绑着我》做片名，能不让人想歪么？直到《关于我的母亲》，这下子无论从名字还是手法上都让人没话说了。于是观众和盗商蜂拥而上，阿莫多瓦开始频繁地暴露在众人面前。这次他的最新影片《对她说》，那边刚获完奖，这边新鲜出炉的版本就上了货架。

　　《对她说》讲述的是一个关于友情，爱情，寂寞，生存和谈话的故事，与所有的阿式影片一样，这个故事又是从女人展开的，不过这次也有不同，讲述的不是女人自己而是两个男人如何爱女人的故事，并花了很大的篇幅来描写友谊。虽然阿莫多瓦这回讲的是男性，但他不变的还是影片中那无处不在的细致与敏感。

    贝尼格是一名医院的护理人员，照顾着他一直暗恋的、现在却处于昏迷中的舞蹈演员阿莉西娅。作家马可，他的女友丽迪亚在斗牛的时候受伤，同样昏迷不醒。这两个在医院相遇的男人，都为自己生活中的灾难而痛苦着，逐渐开始分享内心的感受，终于成为了朋友。

    影片前段叙事表现紧凑，把情节发展的高潮分别放置到了片子的开头和结尾部分，而在影片中段加入两个男人的回忆，充分展现那份深情、曼妙的情绪。同时导演也掌控着情节进程，正常的节奏会经常被导演打断，他好象更喜欢片断式的表现。于是时间的流逝总是通过字幕来体现，导演兴致勃勃地把大部分精力投入在经营每个具体环境的具体表现中去，虽然有的时候会略显拖沓。

    阿莫多瓦是如此偏爱片中的角色，似乎他在不顾一切的把自己在生活的切身体验一点点的通过人物展现，这好象也是我看过的阿莫多瓦最煽的片子之一。大量的配乐和柔美镜头，还有那么多的特写，那么多痛苦的凝思。导演颇有些自恋地表现着“一个男人在哭泣，周围没有人能够理解，因为他内心正经历着一个夹杂着些许痛苦的、但又非常美丽的时刻”这样一种情绪。

    舒缓而美丽的影像是阿莫多瓦的拿手活儿。他的镜头语言给我的印象就是干净，《对她说》尤为如此。每当背景会比较乱的时候，焦点就会聚到前景人物的身上把背影虚化，在不同的空间导演会有不同的招数来表现这一点。整部电影被导演保持得很干净，红、白、黄、绿，色泽分明而清晰，画面里很少有杂色，总像处于某种脱离现实的环境里，这也与片子渲染的那样同样纯洁的内心世界丝丝相符。从开场的舞蹈表演到最后的悲剧性结局，时时都能找到令人沉迷的画面。有的时候难免会矫情，甚至会觉得那份情不自禁的抒情有些多余，但好在阿莫多瓦的视听语言太过迷人，于是观众也自愿自觉的沉醉在这种略带虚幻的美丽中去。

　　许多段落的处理得十分精致，如丽迪亚两段斗牛戏，镜头、剪辑、用光、调度——优美却简短有力。运用大量的个人主观音响，压低甚至抛弃大的环境效果，加强个人的体验，保持优美风格的延续。而对声音——尤其是配乐的运用是本片比较明显的地方，各个段落都有不同的音乐形式来表现。从开头的舞台剧到结束的芭蕾舞，音乐始终不离不弃。优美的弦乐、动人的吉它、侧诉的钢琴……轮番上阵。有的时候，这部片子更像一部MTV的集合，暗含着一种动人的韵律和感情，把那些散落一地的情结串成一线，所以这部片子总体上是优美的、可视性极强的。没有《关于我的母亲》那份自然的感人力量，却充满了甜蜜的苦恼和美丽的忧伤。

    说到音乐，有一点很有意思，片中有很长的一短戏来表现歌手在一次聚会上的表演，而他唱的曲子，正是王家卫在《春光乍泻》中著名的“大瀑布”镜头时所用的背景音乐。两相对照，在音乐中不由怡然而笑。

    影片中的两位男主角表现抢眼，35岁的加维埃尔·卡马拉是西班牙本土演员，而另外一位男主角里奥·葛兰帝内提则是阿根廷最著名的演员之一，43岁的他是阿根廷为数不多的几位知名演员，在南美洲的影坛上享有很高声誉。

    贝尼格相信，病人昏迷的时候和她谈话，即使她根本无法回答，即使她根本不知道你在说话，也要坚持下去……一段深笃的友谊就这样开始了。人与人都难免有交流的问题，而这种感觉是人们公有的，就象导演自己说的：“任何人只要有两只眼睛和一颗心，都能和影片联系到一起，因为它表达的是人本性的一面。”阿莫多瓦正是靠着对这种本性的准确反映，赢得掌声一片。

    当片尾字幕慢慢出现在舞台上的时候，你将渐渐意识到这部《对她说》究竟意味着什么。


《对她说》——听到爱的声音


　　阿莫多瓦这一次明显关注了一回男性。

　　对于熟悉阿莫多瓦的观众来说，《对她说》中的舞台剧、默片、字幕和满眼的红色都叫人心生亲切。有人说阿莫多瓦的电影技巧平平，这样的评价多少有些认错方向。阿莫多瓦从来不是在电影语法上下苦力的人，我还记得他在美国给学电影的学生讲课的时候说过：技巧根本不重要，重要的是你怎么生活。看过阿莫多瓦的那些“名作”的观众，少不了会念叨他的性取向和道德观；其实冲破禁忌的背后，阿莫多瓦教人激赏的是他天马行空的想像力——那更是一种生活的想像力，荡漾出电影中别样的涟漪。

　　玩惯女性题材的阿莫多瓦这次让两个男人作主角，但其实真正的主线并非所谓“友谊”，而是男护士贝尼诺如何令作家马克重新认识爱。影片开场的舞台剧描写为爱所伤的女子，台下为情所伤的马克潸然泪下；结尾的舞台剧唱的是告别爱人的哀恸，既是替观众向已逝的贝尼诺告别，也是马克挥别旧日哀伤的表白。片尾马克回望阿里西亚之时，画面中间再次浮出字幕：马克和阿里西亚，恰好映照影片中的前两处字幕：莉迪亚和马克，阿里西亚和贝尼诺。有人说这是导演留给观者的悬念：活下来的两个人是否会成为一对？其实此时哪儿有悬念———贝尼诺和马克的相识只是偶然，是贝尼诺对阿里西亚的爱才令两人相知；而用来暗示贝尼诺与尚为植物人的阿里西亚发生性关系的那段默片，其实也暗含深情：贝尼诺已然因着他对莉迪亚的爱融入她的身体。马克将爱上贝尼诺爱的化身阿里西亚———哪里会是悬念呢？换个角度看，这份从友情变换成爱情的深情，个中的同性恋意味正是阿莫多瓦奇情渊源的余韵回响，实在是令人感喟。

　　《对她说》真正拍出了电影之美，闪回＋字幕的时间跳跃手法简单却有意外的节奏之美，这里有阿莫多瓦一向流利的光影，不带淫欲的裸体镜头。而此片故事也继承了西班牙电影的通俗剧传统，照例是剧情进行到最后三分之一处时奇峰突起，跌宕出爱与生命的悲歌。此片也是阿莫多瓦作品中最具温婉之美的作品。从早期《为何我命该如此》的残酷冷冽到中期香艳惨烈的情欲作品，再到后期激情冷却的尴尬，及至今天的成熟典雅，显然，通过《对她说》，阿莫多瓦的电影已经升华到新的境界。他的锐利狂野被岁月沉淀为沉静的深情，虽是一部悲情之作却哀而不伤，反而有一种欢喜洋溢其中。这其中，我相信是流走的时间为阿莫多瓦带来的人生的通透。

　　
它深埋在心里，秘而不宣：对她说，对他说


　　如果你对一个人说话，那人没有反应，那么，你能坚持多久？一天？一个月？还是四年？如果你爱一个人，那人没有反应。那么，你能坚持多久？三个月？五年？还是一生？

　　在阿莫多瓦的新片《对她说》里面，一个叫贝尼诺的男人把说话坚持了四年，把爱坚持了一生。他每天对着他心爱的女孩——因车祸成了植物人的舞蹈演员阿里西娅不停地说话。四年后，女孩终于醒了过来。但贝尼诺死了。

    另外一个男人，马克，有着跟贝尼诺同样的遭遇，他的女友、斗牛士莉迪娅在表演时受了重伤，成了植物人。在同一所医院，马克看着终日喋喋不休的贝尼诺，感到非常怪异。他对他说，这有什么用？她听不见的。贝尼诺说，她听得见，她只是无法回答。

    两个遭遇同样不幸的女人有着不一样的结果。莉迪娅无声无息地去世了，去世的时候，马克在外游历，看到了报纸上的消息。他非常难过，也感到解脱。他没有任何可以让人指责的，因为从医学上讲，莉迪垭没有知觉，对外界的一切不会有任何反应。这样的离去也多少让爱她的人感到欣慰吧——她没有痛苦。这是人之常情，跟医学判断一样，是在人们理解的范围之内的。

    但是，对照贝尼诺那偏执狂一般的做法，人们也许会有一种震撼和疑惑吧——莉迪娅真的就是这么毫无知觉毫不痛苦地走了吗？她走得也许非常孤独非常凄楚吧。

    我相信人是有灵魂的。也许正是这个原因，我很爱《对她说》这部电影。阿莫多瓦在这个新作里，一反其惯用的女性视角，用两个男人担当主角，并通片贯穿着男性视角。但是，《对她说》却是所有阿莫多瓦作品中最为柔软和潮湿的一部作品。我在这部电影里看到了那种最痛楚最隐秘最安静最美丽的爱情。拥有这种爱情的人总是独自一人哭泣和享受，但完全不被别人理解，甚至连他（她）爱的人也不理解。

    这个时代，话语本身因为泛滥而廉价，从而使人们对它们丧失了信任感。不说话的人非常有理由；说很多话的人也非常有理由——反正说了等于不说，不说白不说。现在，谁要说“爱情”这个词，周围人全部牙酸；谁要说“我爱你”，常常会把对方吓着，进而疑窦丛生……越是人们真正想要的，就越是一种话语禁忌。

    其实，遵守这样的禁忌不是聪明，而是贫弱。人要自卫是一种本能，但是，自卫了，又能怎么样？会幸福一点吗？坦率一点并信任话语本身的意义，把自己豁出去，又能怎么样？最惨的就不过被人嘲笑吧。嘲笑就嘲笑吧，那又能怎么样？我很喜欢特蕾莎修女的一段话：“如果你做善事，人们说你自私自利，别有用心，不管怎样，总是要做善事；如果你成功后，身边尽是假的朋友和真的敌人，不管怎样，总是要成功；诚实与坦率可能使你易受攻击，不管怎样，总是要诚实与坦率；将你拥有的最好的东西奉献给世界，你可能反而会被踢掉牙齿，不管怎样，总是要将你拥有的最好的东西奉献。”

　    在《对她说》中，如果你像阿莫多瓦说的“有一颗心”，就会被贝尼诺这个男人深深打动。他的身上有一种圣徒的品质。我注意到，阿里西娅醒来后，阿莫多瓦让这个角色的眼神里有了一种永恒的东西，它深埋在心里，秘而不宣。我想，这应该是阿里西娅在对着贝尼诺的灵魂说话吧。阿里西娅会说，他听得见，他只是无法回答。[/color]

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